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Concerti gallery:  2002, 2003,  2005,  2006, 2009, 2010, 2011 Jazzitalia  - http://www.jazzitalia.net - concerti, festival, fiere, mostre...

Les mains sont de mon ami pianiste Enrico Caruso. Click per link con progetto

 Programmazione 2011 in corso, contattare Moleto o Gas (328-26-34-532)

http://www.myspace.com/barchiusomoleto
http://www.barchiuso.com/

 

Domenica 24 Luglio 2011 alle 22:00
Cortile delle Cave

 

"Paride Mensa"


 

http://www.youtube.com/watch?v=NiyDja-aW2A

Paride Mensa racconta in chiave ironica vizi e virtù del nostro Paese, in uno show dove le sfumature dialettali tipiche la fanno da padrone.

Un viaggio in giro per l'Italia alla ricerca delle stranezze dei suoi abitanti, una carrellata di storie e di personaggi stravaganti della penisola all'interno del quale non mancano assolutamente le caratterizzazioni comiche di cui Paride ne è maestro.

Un'ora e mezza di battute e di risate di cui difficilmente vi scorderete.

 

 

Giovedì 21 Lugluo 2011 alle 22:00
Sotto le stelle al Bar Chiuso

"JAZZ A PORTER marching band"
www.marcovezzoso.it

 

Il nome fa subito pensare al movimento ed  è proprio così. Infatti si tratta dell'ultimo progetto in ordine di tempo cioè una marching band che grazie alla tromba, al sax tenore, al basso tuba e alle percussioni crea un ensemble dinamico e divertente. Il loro repertorio volteggia tra le marching band di New Orleans e gli ever green italiani ed europei il tutto debitamente contornato da una cornice divertente ed appassionante. Oltre ad essere versatili nelle locatin lo sono anche molto nelle coreografie il tutto per coinvolgere e far divertire gli spettatori.

 

Trio composto da

 

Marco Vezzoso (Tromba)

Setfano Badariotti (Trombone)
 

Valerio Chiavorello (Tuba)
 


 

 

Mercoledì 20 Luglio 2011

Festival dal 15 Luglio al 24 Luglio 2011

"Bacco & Bach" in Moleto

Alle 22:00 nel cortile

Festival Internazionale di Musica Classica & Vino
Vini d'eccellenza, musica classica, location suggestive, artisti

Il Monferrato terra di gusto...

A cura di Ima Ganora e Valentina Fichelett
 

Mercoledì, 20 Luglio 2011 - h 22:00
Ottiglio - Cave di Moleto

Opere di Leclaire, Schuman, Chopin
 

Degustazione

Oro dei saraceni,
Passito - Cave di Moleto
 

Inoltre ...

"Ottiglio e Moleto nell'Ottocento" a cura del prof. Gallo, presentazione del libro:“La fine dell' Antico Regime, il periodo napoleonico e la Restaurazione in Monferrato”.

 

 

Giovedì 2 Giugno 2011 alle 22:00
Sotto le stelle al Bar Chiuso

"MAX CARLETTI TRIO"
http://www.radiogold.it/notizie/concerti/2011/05/04/jazz-in-moleto-30267.html
 

Il trio eseguira' sia standard che pezzi propri con arrangiamenti contaminati da varie influenze.
Le fotografie e la biografia del leader si trovano sul sito
www.maxcarletti.com

Trio composto da

 

Chicco Accornero (Batteria)
http://www.jazzitalia.net/Artisti/chiccoaccornero.asp
http://www.soliva.it/sito/chicco%20accornero.html

Nato a Bergamo il 5 Maggio 1958

Nel
1970 inizia lo studio della batteria come autodidatta e nel 1972 si iscrive al "Conservatorio Vivaldi" di Alessandria: per i successivi tre anni studia nella classe di percussione, sotto gli insegnamenti del maestro Michele Messerklinker. Dopo gli studi didattici, seguono anni di perfezionamento da autodidatta, approfondendo gli stili più amati e sentiti di grandi batteristi come Max Roach, Elvin Jones, Roy Haynes, Ed Blackwell, Tony Williams ed altri ancora; segue seminari di Don Um Romao, Roy Haynes, Max Roach, Enrico Lucchini, Brian Abrahams, Giancarlo Pillot. Nel frattempo inizia a suonare con alcuni amici in gruppi jazzistici amatoriali.

Nel
1984 comincia a suonare in Club del Nord Italia con alcuni jazzisti italiani quali: Gianni Basso, Gianni Dosio, Alberto Mandarini, Renzo Rigon, Piero Pollone, Wally Allifranchini, Massimo Minardi, Gigi Di Gregorio; tutti solisti con cui partecipa tutt'ora a concerti ed incisioni.

Fonda e partecipa ad alcune formazioni jazzistiche o parajazzistiche, come il "Jazz Zeta", formazione di musicisti casalesi accomunati dall'affetto e dalla passione per le musiche di Attilio "Zeta" Zanetti, pianista jazz e compositore. Il "Jazz Zeta" ha appunto ripreso le musiche di "Zeta", rileggendole con molta originalità e proponendole in numerosi concerti in vari teatri del Monferrato (Casale Monferrato, Moncalvo e Giarole). Nel
1996 il gruppo incide anche una raccolta.

Nel
1993 forma il "TAT Trio" con Fabrizio Trullu al piano e Paolo Trocelli al contrabbasso, che esegue brani originali di F. Trullu, bravissimo pianista sardo che ha lavorato con P. Fresu, B. Ferra, S Grossman ed altri. I brani di Trullu sono molto freschi e moderni, "a la Hanc Kok". Oltre ad essere stati suonati in molti club e teatri del Nord Italia anche come sezione ritmica per vari solisti, sono stati presentati dal "TAT Trio" al 3° Concorso di Gruppi Jazz Professionisti ad Arcore (MI) nel 1996, con il quale vince il 2° Premio.

Nel
1997, in Portogallo, suona ed incide un CD con il gruppo di Manuel D'Oliveira, chitarrista acustico di grande spessore espressivo con influenze jazzistiche. Con D'Oliveira effettua una piccola tournè a Guimaraes, dove si esibirà anche presso l' Auditorium della prestigiosa Università di Guimaraes.

Collabora anche a situazioni non-jazzistiche, come quella con la cantante e percussionista brasiliana
Adi Souza. Con lei fonda un gruppo, dove si notano Alberto Giorcelli alla chitarra, finissimo conoscitore e arrangiatore della Bossa Nova, Paolo Trocelli al contrabbasso e Fabrizio Trullu al pianoforte. Nei molti concerti effettuati, Chicco Accornero ha modo di perfezionare i ritmi brasiliani e afro. Inoltre è stato il batterista dei cantautori Gigi Cilumbriello, con il quale suona e incide alcuni demotape per la "Pressing" di Lucio Dalla, e Marco Berruti. Suona anche rock con il gruppo "45° Parallelo" di Casale Monferrato, in diversi club per due anni circa. Si vede anche partecipe della formazione vercellese "Graceland", che rivede il repertorio di "Simon&Garfunkel".

Nel
2000 crea, con quattro musicisti di diversa estrazione, il gruppo musicale "Amish", che propone canzoni proprie in dialetto monferrino con ritmiche reggae, ska, swing e sudamericane: un sound moderno e accattivante. Nel 2001 partecipa anche alla realizzazione di un CD con il gruppo.
Sempre nel
2000 incide alcuni brani inseriti nella raccolta "Jazzisti Italiani" per l'etichetta Ducale Records con Piero Pollone.

Nel
2003 incide con Gianni Dosio e Piero Pollone un CD per la Ducale Records, dove si eseguono brani originali di Dosio-Pollone.

Suona con ed accompagna: Jeff Silverstruth, Gianni Basso, Wally Allifranchini, Piero Pollone, Alberto Mandarini, Stefano Solani, Fulvio Albano, Claudio Chiara, Stefano Riggi, Loris Tarantino,
Dino Cerruti, Livio Zanellato, Marco Detto, Marco Ricci, Ginger Brew, Giulio Libano, Massimo Minardi, Gigi Degregorio, Giorgio Allara, Alberto Giorcelli, Paolo Trocelli, Fabrizio Trullu, Max Ormea ed altri ancora.

Lo stile batteristico di Chicco Accornero è tinto di influenze alla Elvin Jones e di grandi aperture ritmico-melodiche alla Roy Haynes, alla Jack deJohnnette o alla Bob Moses. Gli stili preferiti riguardano tutta la musica, quando è creativa, priva di clichè e aperta. Per quanto concerne il Jazz:
Ornette Coleman, Thelonius Monk, Miles Davis (1958-1965), Ahmad Jamal, Keith Jarret e il Free Jazz Anni '60.

Incisioni
1996: "JazzZeta" Raccolta, JazzZeta Ensemble. Robi Droli Records.
1997: "Mediterraneo", con Manuel D'Oliveira. Fortuna Records.
2000: "Chitarra Jazz", due brani con Piero Pollone. Ducale Records.
2001: "Naturalment", Amish. CASMS RECORDS.
2003: "Gianni DosioPiero Pollone". Ducale Records.

Riconoscimenti:
1996: "TAT Trio", vincita del 2° Premio al 3° Concorso di Gruppi Jazz Professionisti, Arcore (MI), insieme a Fabrizio Trullu e Paolo Trocelli.

Per contatti e informazioni:
Chicco Accornero
Via Ruffino Aliora 9, 15033
Casale Monferrato (AL)
Telefono 349.1430381
e-mail:
chiccoaccornero@hotmail.it
 

 

Michele Anelli (Contrabbasso)
http://www.suononuovo.it/insegnanti-e-collaboratori/michele-anelli.html

Laureato in Lettere e Filosofia con una dissertazione sulla colonna sonora jazz, si avvicina alla musica come chitarrista per poi dedicarsi al basso elettrico.
L'amore per la musica classica e il jazz lo porteranno a spostare l'interesse verso il contrabbasso.

Ha studiato con Enrico Fazio, Saverio Miele, Alessandro Maiorino, Mauro Battisti, Stefano Risso, Aldo Zunino, Ares Tavolazzi, Masa Kamaguchi.
Masterclass con Drew Gress, Dave Douglas.
Ha partecipato al concorso Strade del Cinema, al Festival Jazz di Ravensburg al Nuvolari Festival.
Collabora stabilmente con il Sergio Di Gennaro Sextet, con Ropa11 e con un grande numero di formazioni, oltre a svolgere attività di free.lance ed di insegnamento.

Max Carletti (Chitarra)
www.maxcarletti.com
http://it.wikipedia.org/wiki/Max_Carletti
http://www.jazzitalia.net/Artisti/maxcarletti.asp


 

Nato a Torino il 12 aprile 1968. Chitarrista già attivo da alcuni anni sulla scena musicale del circuito dei club e dei locali specializzati in Italia e all' estero. Particolarmente interessante la sua partecipazione ad alcuni importanti festival, quali Catania Jazz 88, il cinquantennale del jazz a Torino nel 1990 svoltosi al Palaregio, da cui è stato tratto il CD "50 anni di Jazz a Torino" che vede la presenza di gruppi che hanno partecipato all'evento, il blues festival "Sfumature di Blues" del '91 a Varese organizzato dalla Splas(h) Record con il gruppo Good Time Boogie Band con Carlo Actis Dato, il Guitar Contest al Caffè Leri nel '91, l'Eddie Lang Jazz Festival nel '91 dove prende parte ad un contest tra chitarristi arrivando al terzo posto e meritandosi un passaggio su Radiouno, recentemente la partecipazione alle manifestazioni "Incontri Jazz" del Comune di Rivoli, Jazz a Palazzo '96, '97, '98, '99, '00, '01, '02 svoltasi ai Giardini Reali di Torino all'interno di "Sere d' Estate", alla rassegna concorso "Arcore in Jazz ‘96", Biennale dei Giovani Artisti '97 con il Max Carletti Trio, "Summertime in Sanremo '97" (che vedeva in cartellone artisti come Joe Lovano) con il gruppo vocale di Alfredo Ponissi, "Jazz in town '97", grande rassegna jazzistica che ha coinvolto i migliori gruppi jazz italiani, il JVC Newport Jazz Festival '98 con il Max Carletti Quartet, l'Euro Jazz Festival di Ivrea '99 con Trology, Jazz a Settimo, rassegna jazzistica al Teatro Garybaldi ospite insieme Flavio Boltro (nel '99) e a Fabrizio Bosso (nel 2000) del Jazz Mobile Saxophone Ensemble di Alfredo Ponissi, Jazz per Emergency al Piccolo Regio di Torino con Triology, Jazz per gli alluvionati di Borgo Dora al Teatro Alfa di Torino, la 5° edizione del jazz festival "Antichi Bastioni" di Carmagnola, Blues al femminile 2000 con la chitarrista e cantante B.B.Queen, 21° festival di Ivrea 2001 con la Big Band di Giampaolo Petrini, il Due Laghi Jazz Festival '01 in quartetto con Fulvio Albano, la partecipazione all'Extra Festival di Torino '01 gemellato con il festival jazz di Newport con il Jazz Mobile Saxophone Ensemble, diretta per il capodanno 2002 di Rai e Radio 2 da Bologna, alla stagione concertistica "Rivolimusica 2002" con la formazione Triology, Teatro del Casinò di San Remo stag 2002, Jazz a Settimo 2002 con il sestetto di Alfredo Ponissi, Conservatorio di Torino 2002, Pinerolo in Jazz 2002, Vercelli Jazz 2002 Asti in Jazz 2003, Asti in Jazz2004 e Casale Jazz festival 2003 con la big band di Alberto Mandarini, lavoro teatrale multimediale per il comune di Vercelli sulle malattie mentali e l'arte Stag 2002, 23° festival di Ivrea 2003 con "I Mode" di Alfredo Ponissi, Rivoli musica 2003 con Luca Biggio, Rivoli Musica 2005 con Diego Borotti, Laundrette Soap Stag 2003 commedia a puntate con OZOONO e il gruppo Triology, Blues al femminile 2003 con il Max Carletti Trio con ospite la cantante Roberta Bacciolo, Jazz a Calasetta (Ca) 2004 con Luca Biggio Quartet, Jazz a palazzo 2004, Jumilla Jazz Fest 2004, Piemonte Music Festival 2005 con il gruppo internazionale Doctor Jazz's Universal Remedy. Prende parte alla colonna sonora del film Andata e ritorno.

Marco & Mauro – Tacabanda – Stagione teatrale 2005, Cioccolatò 2005 con il Max Carletti Trio.

Vanta collaborazioni con musicisti del calibro di: Roberto Rossi, Gianluca Petrella, Carlo Actis Dato, Alberto Mandarini, Alfredo Ponissi, Roberto Cipelli, Antonio Faraò, Mike Rosen, Jeff Stout, Bob Tamagni, Giovanni Renzo, Marco Volpe, il grande drummer Tommy Campbell, Matt Renzi, Enrico Granafei, Felice Reggio, Alberto Barattini, Roberto Manzin, Fulvio Albano, Flavio Boltro, Fabrizio Bosso.

Più volte in jam session con Andy Mcghee, Larry Baione, Tal Farlow, e il tenorsassofonista Paul Jeffrey.

Inoltre nel '92 ha partecipato in qualità di ospite alla trasmissione televisiva "Partita Doppia" condotta da Pippo Baudo.

Ha contribuito alla sua formazione musicale la partecipazione a diversi seminari e stage fra i quali quelli di Barney Kessel, Joe Pass, Joe Diorio, Mike Stern, Franco D'Andrea, David Liebman, Philip Catherine, nell'autunno '97 di Enrico Rava, e due corsi estivi della prestigiosa scuola americana Berklee, dove nel 1989 ha ottenuto una menzione per una borsa di studio negli USA.

Nell'aprile dell' '89 esce sulla rivista specializzata "Chitarre" una intervista interamente dedicata a lui. Viene inoltre citato da Giancarlo Roncaglia nel libro "Italia Jazz Oggi" pubblicato nel gennaio 1995.

Esperto conoscitore di strumenti vintage (d'annata) è stato spesso chiamato in fiere come il SIM di Milano e Marche Musicali di Pesaro come dimostratore.

E' stato insegnante di musica ai corsi di preparazione pre-professionale del Comune di Torino organizzati dalla Circoscrizione 2 all'interno di un programma di inserimento per minori in difficoltà.

Insegna stabilmente chitarra presso l'Istituto Musicale di Rivoli, inoltre insegna propedeutica musicale ai bambini delle scuole materne ed elementari, nell'ambito di programmi scolastici comunali. Collabora ormai da più di dieci anni con Alfredo Ponissi ad un progetto di seminari sulla musica rock e jazz nelle scuole superiori di Milano e provincia, organizzati dalla Regione Lombardia. Ha partecipato come assistente ai seminari di Avigliana Jazz 2002. Lavora come freelance in svariati gruppi: attualmente suona in formazioni stabili quali: Max Carletti Trio (con Mattia Barbieri e Davide Liberti), la Good Time Boogie Band, una formazione molto insolita che porta il nome di Triology (con Marco Tardito e Giorgio Giovannini), il progetto di Alfredo Ponissi "Poet's corner" musica e poesia della Beat Generation, la Vercelli Big Band diretta da Alberto Mandarini, il quintetto di Claudio Bonadè, Cico Moreno Band.

Ciriè Jazz
2005 con Max Carletti Trio, Rivarolo Jazz Festival 2005 con Nightshop Groove, Rassegna – Festival presso la Casa delle Arti e Mestieri di Torino con Alfredo Ponissi Quartet 2005, Under Construction 2005 con Furio Di Castri, Gianluca Petrella, John De Leo.

Discografia:
Max Carletti Trio, Siltarecords (LP, 1990)
50 anni di Jazz a Torino, raccolta di gruppi che hanno partecipato all'evento, Paragon (CD,1991)
Giulio Camarca, Isola del Tonal (Drums,1991)
Pianeta Rock, collana "La musica nella didattica", JMR 1008-2 Provincia di Milano (CD,1999)
Voci di Corridoio, Merry Christmas (A&A Recording 2000)
Claudio Bonadè Quintet, Posidonia (Splas(h),2001)
Doctor Jazz's Universal remedy - Wellington & Sons Gema EFA 61301-2 W & S 003
Sofa Time- Primrose Music PRCD 134
Laundrette Soap – Suoni & Parole Dallo spettacolo teatrale Laundrette Soap.

 

 

Giovedì 19 Maggio 2011 alle 22:00
Concerto nella "Stalla" delle Cave di Moleto
o...
sotto le stelle secondo il tempo

 

"Fiorenzo Bodrato Trio"
 

Trio composto da

 

Alex Cristilli (Batteria)

 

Fiorenzo Bodrato (Contrabbasso)
http://www.myspace.com/fiorenzobodrato
http://italy.allaboutjazz.com/php/article.php?id=5877
http://www.fiorenzobodrato.it/
 

Fiorenzo Bodrato è un musicista raffinato ed eclettico, fatalmente influenzato dal jazz sperimentale degli anni 60, egli si riferisce a grandi come Charlie Haden o Charles Mingus, senza mai imitarli, costruendo la propria strada nel rispetto della tradizione. Carlo Actis Dato è un nome di prestigio nel panorama Jazz italiano e conosciuto a livello internazionale. Musicista poliedrico con un’intensa e frenetica attività alle spalle, dagli anni ’70 si è dedicato professionalmente all’attività concertistica e discografica, incidendo oltre 90 dischi per etichette internazionali in Italia, Germania, Inghilterra, Giappone, Canada; di cui la metà come leader. Nicola Stranieri allievo di Enrico Lucchini e di Tullio De Piscopo, ha completato la propria formazione partecipando a diversi seminari tenuti da importanti musicisti come Peter Erskine, Enrico Rava e John Riley. Dagli anni 80 si esibisce in storici locali, importanti jazz clubs e partecipa a diverse rassegne e festivals in varie città italiane e straniere

Alfonso Domenici "Poncho" (Sax)
http://www.myspace.com/alfonsodomenici

 

 

Giovedì 12 Maggio 2011 alle 22:00
Concerto nella "Stalla" delle Cave di Moleto
o...
sotto le stelle secondo il tempo

 

"Tambusio Quartetto"
 

Quartetto composto da

Paolo Zucchetti (Chitarra)


 

Claudio Saveriano (Batteria)
http://www.claudiosaveriano.it/strumentazione.php
http://www.claudiosaveriano.it/biografia.php
http://www.myspace.com/claudiosaveriano
Claudio Saveriano | Via Restano, 60 - 13100 Vercelli
E-mail
info@claudiosaveriano.it

 

Claudio Saveriano è nato a Vercelli nel 1957. La sua grande passione per la batteria, coltivata fin dai dieci anni come autodidatta, lo ha accostato negli anni '70 alla scuola del maestro Enrico Lucchini, con il quale ha intrapreso lo studio dello strumento, rimanendo al suo fianco in oltre vent'anni di stretta collaborazione. Da lui ha appreso la passione per la didattica che ha continuato a consolidare anche grazie all'intenso rapporto di studio, di scambio e di condivisione con lo statunitense John Riley, grandissimo musicista di fama mondiale e fra i massimi esperti di tecnica dell'insegnamento della batteria, con il quale sta studiando perfezionamento e tecnica dell'insegnamento dal 2000. Nel confronto con quest'ultimo ha trovato il naturale legame di continuità con l'esperienza maturata accanto ad Enrico Lucchini, quasi che Riley fosse l'erede naturale del maestro italiano, per il suo modo di insegnare e di condividere, con grande attenzione umana, i segreti dello strumento.
Grande appassionato, studioso, ricercatore e restauratore di strumenti a percussione, nello studio, nell'esecuzione e nell'insegnamento ama porre una cura particolare nella ricerca del suono e nei particolari della tecnica percussiva, temi sui quali si è confrontato anche con altri grandi batteristi come
Ben Riley, Daniel Humair, Charlie Persip, Adam Nussbaum e Brian Abrahms.
Numerose e poliedriche le sue esperienze didattiche
, a cui si è dedicato con massima passione fin dal 1980 con l'insegnamento, durato dieci anni, presso la Civica Scuola Comunale di Musica “F. A. Vallotti” di Vercelli e per quattro anni al
Centro Professione Musica di Milano. Nel 1986, ha partecipato, come docente, ai Seminari Internazionali di Musica di Ingolstadt (Germania).

Dal 1999 insegna alla Filarmonica di Chiavari, offrendo la sua esperienza anche in stage e corsi di specializzazione in tutta Italia.

Nel 1993, insieme al pianista Luigi Ranghino, ha fondato a Vercelli, e attualmente dirige, il “
Centro Vercelli Musica”, una delle più importanti scuole musicali di jazz nel Nord Italia che può vantare tra i suoi insegnati, oltre agli stessi Ranghino e Saveriano, nomi di maestri ed esecutori illustri nel panorama jazzistico italiano.
Non secondario è il suo impegno di musicista esecutore: ha iniziato la carriera partecipando con il chitarrista Alberto Bocchino alla rassegna “I quattro punti verdi” a Torino nel 1977. Nel 1980 ha formato il gruppo Progressive Steps, ha suonato e collaborato con i District Six, partecipando alle loro tournée italiane. Dal 1985 ha accompagnato il mimo scozzese
Johnny Melville, partecipando agli spettacoli anche come arrangiatore. Nel 1991, con Luigi Ranghino, forma il trio Three Views, con il quale ha partecipato a rassegne e festival internazionali: Monaco, Sibiu, Berlino, Zagabria, Ingolstadt e Maribor (Slovenia).

Di grande interesse è anche la sua partecipazione a progetti di musica dal vivo per il teatro: tra il 2005 e il 2006 ha preso parte all'allestimento di “Questo amore... Poesia, musica e immagini dalla Francia di Jacques Prévert”, “Gli Anni dei Leoni” sulla vita del calciatore Silvio Piola e “Ainadamar. Amore e vita di Federico Garcia Lorca, poeta”, per la regia di Roberto Sabaratto.
È, infine, ideatore e presidente dell'Associazione culturale S.M.A.K. che, dal 1986, organizza eventi musicali, concerti e seminari con musicisti di livello internazionale.

 

Stefano Profeta (Contrabbasso)
http://www.stefanoprofeta.altervista.org/index.html


Nato a Vercelli nel 1971, ha iniziato a nove anni lo studio della chitarra classica presso la scuola comunale di musica A. Vallotti di Vercelli. Ha in seguito studiato contrabbasso con Franco Feruglio presso il Conservatorio Statale di Musica di Alessandria. Ha affiancato agli studi classici svariati corsi ad indirizzo jazzistico ed in seguito ha continuato ad approfondire i suoi studi, sia da un punto di vista teorico, che sullo strumento, seguendo workshop e seminari di musicisti italiani e stranieri tra cui Sandro Gibellini, Ralph Towner e Carl Verhayan. Negli anni '90, dopo alcuni soggiorni in India, comincia lo studio del sitar e delle forme ritmiche legate alle tabla, approfondendo poi la conoscenza della musica indiana seguendo i corsi del Centro Studi Orientali e Mediorientali , sotto la guida del prof. Perinu, dell'Università di Torino. Inoltre la curiosità e l'amore per la musica in generale lo hanno portato via via a frequentare culture musicali e musicisti di svariate tradizioni, da quella occitana e franco-provenzale, fino a quella africana: è attivo, quindi, su un vasto panorama musicale, che spazia dal jazz alla musica d'autore fino alla musica popolare ed etnica.
Tra le collaborazioni si possono annoverare:
John Riley, Alberto Mandarini, Kyle Gregory, Giampaolo Casati, Gianni Coscia, Gianluigi Trovesi, Mauro Beggio, Gianni Cazzola, Claudio Allifranchini, Sergio e Renzo Rigon, Emilio Soana, Alfred Kramer, Sandro Gibellini, Mauro Parodi, Marco Detto, Fabrizio Trullu, Piero Pollone, Rudy Migliardi, Francesco D’Auria, Claudio Filippini, Giulio Visibelli, Federico Sanesi, Anupam Shobhakar, Daniele Di Gregorio, Tony Arco, Massimo Manzi, Ginger Brew, Arthur Miles…

All'attività jazzistica affianca spesso lavori in studio e tour di musica leggera.

Con Gipo Farassino:
Tour in Argentina e Brasile 2001
Tour Agli Amici 2000-2003
Tour Argentina e Uruguay 2006
Farassino@torino.a capo
tour 2006

Con Eugenio Finardi:
Un Uomo
tour 2007-2008
Suono
al Teatro dei filodrammatici, Milano 2008
Suono
tour 2008
Un Uomo
tour 2008-2009
Suono
tour 2009-2010
Live
tour 2010

Ha scritto e arrangiato musica per numerosi spettacoli teatrali.

Ha partecipato a numerosi festival tra cui:
Vicenza jazz, Barga jazz, Como jazz festival, AstiMusica, Jazz a Palazzo e Linguaggi jazz a Torino, jazz in Bocconi a Milano, Fandango Roma jazz festival, Pescara jazz, Cerkno jazz festival (Slovenia), Arsèguel (Spagna), Tramonti Festival ad Ancona, Festival delle Province, Jazz in Castello a Melegnano, Festival Tenco, Festival della Canzone D’impegno, Estival Jazz (Svizzera), No Borders Jazz Festival a Gubbio, Musicultura a Macerata, O’ Scià a Lampedusa...

Trasmissioni radiofoniche e televisive:

Sonorizzazione della trasmissione La fabbrica di polli per Rai Radio3
Concerto live con Max Carletti Trio all’interno della trasmissione Fahrenheit su Radio3
Scalo 76
su RAI2 con Eugenio Finardi
Telethon 2008
su RAI2 con Eugenio Finardi
Il Caffè
su RAI INTERNATIONAL con Eugenio Finardi
Concerto con Eugenio Finardi per Radio Televisione Svizzera
Concerto con Eugenio Finardi per Radio Koper (Slovenia)

Concorsi e riconoscimenti:

Vincitore della targa Mazars 2002 presso Università Bocconi di Milano con "Mitteleuropa Ensemble" nel 2002 per miglior progetto di jazz e poesia;
Secondo classificato con "Aura trio" al concorso internazionale di Baronissi jazz 2003.

Ha al suo attivo una discografia di 21 CD fra produzioni di musica jazz, pop, classica ed etnica.

 

Francesco Aroni Vigone (Sax)
http://www.myspace.com/aronivigone


 

 

Giovedì 5 Maggio 2011 alle 22:00
Concerto nella "Stalla" delle Cave di Moleto

"Luigi Martinale Trio"
 

Il trio di Luigi Martinale costituisce un sicuro punto di appoggio per molti solisti e cantanti ma allo stesso tempo ama approfondire in modo autonomo una strada personale che attraversa il mondo degli standards del jazz, brani originali nonché una rilettura delle pop songs italiane.
Durante la sua carriera Martinale ha inciso diversi lavori in trio: “Sweet Marta” (DDQ-Soul Note - 2001) con il contrabbassista Drew Gress , “Simple Memory” nel 2004 e “Caruso-Jazzin’ Italian Pop Songs”, entrambi per GatsPro, etichetta discografica di Tokyo.
Il Trio, nel febbraio 2006, è stato invitato a partecipare all’ International Jazz Festival di Tel Aviv, dove si è esibito in due concerti, uno dei quali, su espressa richiesta della direzione artistica del Festival, dedicato a Bill Evans.
Un nuovo capitolo si è aperto nel 2009, con la pubblicazione di “Le Sue Ali”, sempre con il bassista Drew Gress, da parte di Albòre Jazz, altra intraprendente etichetta giapponese.

Trio composto da

Luigi Martinale (Piano-Forte)
http://www.luigimartinale.com/index.php?option=com_content&task=view&id=1&Itemid=1
http://it.wikipedia.org/wiki/Luigi_Martinale
Contatti: Luigi Martinale Cell 347 3141294                 e-mail:info@luigimartinale.com


 

La sua  formazione musicale ha seguito due strade: la musica classica e la musica afro-americana.
Si è diplomato in pianoforte al Conservatorio "G.Verdi" di Torino nel 1986, approfondendo poi lo studio dell'improvvisazione jazzistica con Enrico Pieranunzi, Franco D'andrea e Mario Rusca.
Ha suonato con Flavio Boltro, Gianni Basso, Emanuele Cisi, Eddy Palermo,
Maria Pia De Vito, Anne Ducros, Felice Reggio, Fabrizio Bosso.
Ha fatto parte del Quartetto "Trane's Memory" diretto dal sassofonista Alfredo Ponissi.
Ha suonato al Jazz Festival di Terrasa (Barcellona), all'Euro Jazz Festival di Ivrea con il "Trane's Memory" nel 1996, con Tom Kirkpatrick nel 1997, con la cantante americana Amanda Carr nel 1998, e con Jazzinaria nel 2000; al JVC Newport Jazz Festival di Torino 1998 con il gruppo "Tenor Conclave" e nel 2000 con il Jazz Mobile Saxophone Ensemble, alla rassegna "Linguaggi Jazz" al Piccolo Regio di Torino con Jazzinaria e
Fabrizio Bosso nel 2002.
Costante il suo impegno nella composizione, testimoniato dalle sue incisioni discografiche, in particolare dai cd "
Eyes and Stripes" e "Urka" (entrambi per l'etichetta DDQ), interamente basati su brani originali, in quartetto con Fabrizio Bosso, Nicola Muresu e Alessandro Minetto.
Pianista ed arrangiatore del gruppo Jazzinaria cura dal 2002 un nuovo progetto sulla canzone italiana in collaborazione con il quintetto d'archi Architorti, Emanuele Cisi e
Fabrizio Bosso.Si dedica inoltre alla dimensione del trio di cui è espressione il cd "Sweet Marta" con Drew Gress e Paolo Franciscone.
Ha vinto due volte il concorso "Città di Baronissi": nel 1996 con il "Trane's Memory" e nel 1999 con il Jazzinaria Quartet.E' stato votato al 4° posto nella categoria "Miglior Nuovo Talento" dal referendum "Top Jazz" indetto dalla rivista Musica Jazz nel 2001; compariva inoltre nella stessa categoria già nell'anno 2000.

Paolo Franciscone (Batteria)
http://www.paolofranciscone.it/

Paolo Franciscone, profondo conoscitore delle modalità esecutive e interpretative del proprio strumento, insegna batteria presso il Centro Jazz Torino e tiene seminari sulla storia del jazz e del blues. Il suo stile musicale, pur aperto ad influenze contemporanee, è radicato nella tradizione jazzistica e nell’evoluzione bebop. In un percorso professionale che lo ha condotto a Montreux, Praga, Tel Aviv e Tokyo, ha partecipato a progetti teatrali, collaborato con ballerini di danza contemporanea e suonato e registrato con importanti jazzisti, tra i quali Drew Gress, Audrey Morris, Gianluigi Trovesi, Flavio Boltro, Norma Winstone, Franco Cerri, Gianni Basso, e ricorda con particolare emozione l’incontro con l’influente pianista Mal Waldron.

Mauro Battisti (Contrabbasso)
http://www.myspace.com/maurobattisti
http://www.nart.it/biomauro.html
 

Contrabbassista e compositore, si è diplomato al Conservatorio “G. Rossini” di Pesaro. Ha studiato con Stafford James e negli USA sotto la guida di Buster Williams e Victor Gaskin.
La sua attività lo ha portato a suonare nei più importanti Jazz Festivals: Umbria Jazz, Pescara Jazz, Roma Jazz Image di "Villa Celimontana", Percfest di Laigueglia, Sant’Anna Arresi, Roccella Jonica, San Remo Jazz...
Si è inoltre esibito in Danimarca, Lussemburgo, Svezia (Kristianstad jazz festival), Polonia (Jazz Jamboree), Svizzera, Libano (Heineken EuroJazz Festival di Beirut), Germania (Jazz festival di Dresda e Berlino), Pristina-Kosovo (The Return Festival), Scozia (Fringe Festival di Edimburgo), Turchia (Jazz Festival di Smirne), Australia (Manly Jazz Festival) e negli U.S.A.
Nella sua carriera ha collaborato con importanti nomi del Jazz italiano ed internazionale: Massimo Urbani, Lee Konitz, Benny Golson, Al Cohn, Charles Davis, Eddie Lockjaw Davis, Steve Grossman, Houston Person, Barry Harris, Etta Jones, Al Grey, Joe Newman, Ernie Watts, Rosario Giuliani, Xavier Girotto, Mike Melillo, Jimmy Lovelace, Pete Malinverni, Carl Potter, Leroy Williams, Lawrance Marable, Ronnie Cuber, Alessio Menconi, George Masso, Sal Nistico, Bob Wilber, Sandro Satta, Joe Magnarelli, Wild Bill Davison, Earl Warren, Gianni Coscia, Mark Murphy, Marcello Rosa, Joe Pass, Bob Mover, Joe Diorio, Cedar Walton, Maurizio Giammarco, Stefano Di Battista, Flavio Boltro.
Ha lavorato per la realizzazione di colonne sonore cinematografiche, teatrali e radiofoniche (Ennio Morricone, Nicola Piovani, Luis Bacalov) .
Dal 1997 è co-leader del Velotti-Battisti Jazz Ensamble con il quale ha realizzato varie incisioni discografiche ed ha partecipato ad importanti manifestazioni jazz fra le quali l’Heineken Jazz Festival di Beirut. E’ direttore musicale di FORMA – theatre and institute of arts & philosophical research di Varsavia. Come solista si è esibito in numerosi spettacoli legati alla danza, alla poesia, alla recitazione. Fra questi l'ultima messa in scena di "Six Memos" su testi di Calvino con Pamela Villoresi, "Serata di Poesia e Musica" con la poetessa Gabriela Kurilewicz, “Urla dal balcone”, “Il Riccardo III”, “Memorie di Chet Baker” e “La canzone” a fianco di Pasquale Panella, "Amleto" con Gabriele Lavia, “Bukowski, confessioni di un genio” con Alessandro Haber, “Concerto per Leopardi” con Arnoldo Foà.
Alla sua attività di free-lance affianca quella di insegnante, con seminari e corsi stabili di contrabbasso jazz e musica d'insieme.

 

 

Giovedì 28 Aprile 2011 alle 22:00
Concerto nella "Stalla" delle Cave di Moleto

"Giorgia Barosso & Luca Calabrese  Quintet"
 

Non si dovrebbe mai dimenticare quanto il suono della tromba, del flicorno e di tutti gli strumenti a fiato, sia vicino alla voce umana; si tratta di suoni differenti, diversamente caratterizzati e per questo unici e riconoscibili, prodotti però con la stessa intenzione: emozionare. Così come esistono suoni che si respingono, esistono suoni che si attraggono e che fondendosi insieme sono in grado di creare qualcosa di nuovo, mai esistito prima. Il progetto nasce dall’incontro di due suoni, la voce e il flicorno che, pur mantenendo vive le proprie colorazioni, hanno potuto completarsi ed arricchirsi in questo percorso di ricerca creando una sonorità nuova ed unica. Nell’ascolto ad occhi chiusi di Giorgia e Luca, è possibile scoprire un solo suono, abbandonando piacevolmente la percezione della sua reale doppia provenienza. Il quintetto si completa con la presenza di tre grandi artisti: il pianista Carlo Uboldi, esperto musicista e compositore, il contrabbassista Luciano Milanese, da lungo tempo sulla scena del Jazz italiano e internazionale e il batterista Marco Castiglioni, solida sorgente di colori.

Quintetto composto di


Luca Calabrese (Trumpet & Flugelhorn)
http://www.ambrosiabrassband.com/calabrese.htm
http://www.gioeluka.com/

Esordisce con la big band di Gianni Basso fiin dai primi anni ottanta. Oggi collabora con vari gruppi in tutta Europa suonando dalla musica popolare a quella contemporanea, dal jazz tradizionale fino all’avanguardia e al progressive rock collaborando fra gli altri con Isildurs Bane (Svezia) Syntony (Austria), Italian Instabile Orchestra, Pat Mastelotto, Markus Reuter, Mick Karn, Giovanni Maier, Tiziano Tononi & Daniele Cavallanti… Ha suonato in festival jazz e Progressive in tutta Europa, USA, Canada, Giappone, Messico, Guatemala… Nella sua discografia alcuni pezzi pregiati come le registrazioni con Slide Hampton, Roswell Rudd, Herb Robertson e Cecil Taylor.

 

Carlo Uboldi (Pianoforte)
http://www.myspace.com/carlouboldi

http://www.jazzitalia.net/blog_open.asp?ID=24

ha all’attivo circa quattromila concerti jazz in teatri, jazz festivals, jazz clubs e associazioni culturali e/o musicali in Italia, Svizzera e Germania; ha collaborato con Emilio Soana, Rudy Migliardi, Riccardo Fioravanti, Carlo Bagnoli, Hengel Gualdi, Claudio Allifranchini, Ares Tavolazzi, Laura Fedele, Riccardo Vigorè, Luigi Tognoli, Carlo Sola, Enzo Zirilli, Fritz Hartschuh, Gustl Mayer, Charlie Hollering.

 

Marco Castiglioni (Batteria)
http://www.myspace.com/marcocastiglioni
http://www.jazzitalia.net/Artisti/marcocastiglioni.asp
 

 

Percussionista e Batterista. Dopo anni di scorribande nel mondo del Pop e della Tv, negli ultimi anni l’amore per la musica jazz ha prevalso su tutti gli altri generi musicali e da quì sono nate collaborazioni con artisti come Steve Potts, Gunter Sommer, Paula West, Daniel Mille, John Stowell, Rob Sudduth, Bill Ramsey, Renato Sellani, Paolo Tomelleri, Laura Fedele, EmilioSoana, Gianni Basso, Lino Patruno, Carlo Bagnoli, Marco Gotti, Sandro Gibellini, Emanuele Cisi ed Ettore Righello

 

Luciano Milanese (Contrabbasso)
http://www.lucianomilanese.it/ital/index2.html
http://www.myspace.com/lucianomilanese

 

ha suonato con molti fra i migliori musicisti italiani, ha fatto parte del quartetto di Gianni Basso, del quartetto di Tullio De Piscopo (con Larry Nocella e Riccardo Zegna), del trio di Andrea Pozza, del trio di Dado Moroni e di diverse altre formazioni, anche nel jazz tradizionale. Ha suonato con molti grandi del Jazz come Chet Baker, Johnny Griffin, Art Farmer, Harry “Sweets” Edison, Eddie “Lockjaw” Davis, Scott Hamilton, Phil Woods, Ray Bryant, Kenny Drew, Joe Pass, Barney Kessel, Sal Nistico, Slide Hampton, Bobby Durham, Alvin Queen.

 

Giorga Barosso (Voice)
http://www.myspace.com/giorgiabarosso71
 

 

Pianista e cantante; studia canto jazz al C.P.M di Milano con Tiziana Ghiglioni e successivamente si perfeziona con la cantante Patrizia Conte. Ha suonato con musicisti italiani come Nando De Luca, Alberto Malnati, Giampaolo Casati, Pietro Bonelli, Mario Zara, Luigi Tessarollo.

 

Giovedì 21 Aprile 2011 alle 22:00
Concerto nella "Stalla" delle Cave di Moleto

"Trio Mediterra"
 

Trio composto da


Matteo Castellan (Fisarmonica)
http://www.myspace.com/matcast

MATTEO CASTELLAN (Torino, 26/06/1973)
Basandosi su una formazione eclettica con basi classiche e jazzistiche ma con forti influenze folk e etniche, suona pianoforte e fisarmonica, arrangia, compone, produce musica.
Nei molti anni di attività live italiana e internazionale (ha partecipato a concerti e spettacoli, oltre che in tutta Italia in sale di prestigio, in Inghilterra, Francia, Germania, Austria, Svizzera, Grecia, Polonia, Spagna, Romania in importanti festival e teatri - tra cui a Londra al The Spitz, a Vienna al Folkfest, all'EuropaFest di Bucarest, al Folkstudio a Roma, a Torino all’Auditorium Lingotto, al Palastampa e Palaisozaki, al Teatro Alfieri e al Teatro Carignano, festival Kals’Art a Palermo, PalaVobis a Milano, grandi club – Hiroshima a Torino, Flog a Firenze; tante le partecipazioni radiofoniche e televisive tra cui RAIUNO, RAITRE, RADIOTRE, MATCH MUSIC) ha sviluppato una sensibilità musicale legata al jazz, alla canzone d’autore, alla musica colta classica e contemporanea, e alle varie fascinazioni della musica popolare.
Attualmente suona principalmente negli spettacoli prodotti dall’Orchestra da Tre Soldi, associazione culturale di cui è presidente e fondatore (
www.orchestradatresoldi.coml ); con Lalli, una delle più apprezzate voci femminili italiane (due volte vincitrice del Premio Ciampi); con lo spettacolo di varietà internazionale Amarkord Varieté di cui è co-autore; coi Mità La Strada (www.myspace.com/mitalastrada ) ensemble folk da lui fondato e diretto; con Pietro Ballestrero in un combo di jazz mediterraneo.
Tra le altre collaborazioni: Assemblea Teatro (spettacolo “L'albero di Anna”), Carlo Pestelli, Mario Congiu, Federico Sirianni, vincitore del Premio della Critica a Recanati nel 2004 e del Premio Bindi nel 2006, Teatro delle Dieci, Cantovivo, Miguel Acosta. Ha suonato in molti CD (tra l’altro per Virgin Extra Label, Il Manifesto, Dodicilune, Brambus (Svizzera), EDEL, concertOne) ed ha scritto musiche di scena per teatro e cinema.
Insegna fisarmonica privatamente e presso il centro Artintown di Torino.

 

Donato Stolfi (Batteria)
http://www.myspace.com/donatostolfi

Nato il 26 Agosto 1973. Inizia a suonare da autodidatta all'eta' di 14 anni, prevalentemente in ambito rock, poi, col nuovo millennio, si avvicina al jazz e alla musica improvvisata, suonando negli anni successivi in concerto con Furio Di Castri, Javier Girotto, Emanuele Cisi, Lewis Barnes, Roberto Cecchetto, Luigi Bonafede, Giorgio Li Calzi.. Frequenta seminari e masterclass con Tim Berne, Marc Ribot, Roscoe Mitchell, Stefano Battaglia, Roberto Dani. Nel 2004 vince la borsa di studio ai seminari di Sant'Anna Arresi in Sardegna. Si esibisce in Europa e in alcuni tra i piu' importanti festival jazz italiani.

 

Andrea di Marco (Contrabbasso)
http://www.myspace.com/andre1dimarco

Born in Turin in 1981. I started to play the bass guitar at 14. I studied with Massimo Camarca and Daniel Martinez Izquierdo. Since 2007 I'm studying doublebass under the direction of Master Davide Botto and Furio Di Castri at the 'Giuseppe Verdi' Conservatory in Turin..... I'm involved in many projects, such as REPUBLIC SQUARE, DARK MAGUS ORCHESTRA, BEAT MAKAN, ZULI, L.I.M.A., 3TONES TRIO, TORINO-JAZZLAB-ORCHESTRA, ALKE.WAV, PRESSURE DUB SOUND and many others.... Up to now I recorded: Republic Square - "Cous Cous Clan" / BeaT Makan - "Beat Bop" / Diego Deza y Su Banda - "no se irà" / Simone Damiani - "Overflowing" Zuli - "Grande". Torinojazzlab - "live". I PLAYED WITH : ANDREA BOZZETTO - IVAN BERT - REPUBLIC SQUARE - THE BASEMENT JAZZ UNDERGROUND - FRANCESCO BEARZATTI - TORINO-JAZZ-LAB ORCHESTRA - BALTAZAR PASO DE LA TORRE - LUIS CASIH - VITO MICCOLIS - CARMINE "NUCHO" NOBILE - OTTONIELL CRUZ CHALA - MARCO ZURZOLO - PAOLO PORTA - ALESSANDRO MINETTO - EMILIO BERNE' - GJ MIRAFLOWERS - SEBA VITALE - BEAT MAKAN - GLAUCO STRINA - PIERO TRABUCCO - MARCO BREGLIA - DONATO STOLFI - TOTI CANZONERI - VALERIO BRIO - MAURIZIO PLANCHER - DIEGO DEZA - STEFANO BOLOGNA - ALBERTO BORIO - ALESSANDRO CHIAPPETTA - FABRIZIO RAT FERRERO - RICCARDO LOMBARDO - GIOTTO NAPOLITANO - ZULI - LULU - NADIA - DJ KND -MAURIZIO 'THE NEXT ONE' - GIANNI DENITTO - MARCO LUONGO - ROBERTO NOLE' - MAURIZIO ROSA - DOWNTOWN REBELS - ALESSANDRO RAISE - GIANLUIGI CORVAGLIA - SONIA GUERRA - DIEGO DEZA Y SU BANDA - SANDRO ESPOSITO - TONY

 

 

Giovedì 14 Aprile 2011 alle 22:00
Concerto nella "Stalla" delle Cave di Moleto

"Paolo Alderighi Quartet"
Special Guest Michel Pastre
 

Quartetto composto da


Roberto Piccolo (Contrabbasso)
http://www.myspace.com/picrob
 

 

Michel Pastre (Sax Tenor)
http://www.myspace.com/michelpastre
http://www.concerts.fr/Biographie/michel-pastre-big-band

Ténor du swing, Michel Pastre a aujourd’hui une place importante sur la scène du jazz français et européen. Il dirige mais joue aussi comme soliste et son jeu évolue entre celui de Coleman Hawkins et Lester Young. Cette fusion fait de lui un saxophoniste tout à fait original. L’orchestre fait appel à tout ce que le jazz français compte de musiciens de haut niveau. Un véritable "all stars" pour restituer la musique " hot " de la grande période des big band des années 30/40.
Formation : trompettes - Guy Bodet, Lorenz Rainer, Fabien Mary, François Biensan, trombones - Guy Figlionlos, Jerry Edwards, Daniel Bruley, sax alto et clarinette - Guy Bonne, sax alto - Pascal Thouvenin, sax tenor - Nicolas Dary, Michel Pastre ( direction d’orchestre ), sax baryton Philippe Chagne, piano Philippe Milanta, guitare Enzo Mucci, contrebasse Raphael Dever, batterie Guillaume Nouaux, vocal Marc Thomas.
 


Nicola Stranieri (Batteria)
http://www.nicolastranieri.it/
http://www.myspace.com/nicolastranieri
 

 

Nicola Stranieri ha iniziato i propri studi a Novara con Angelo Visconti, studiando in seguito con con Enrico Lucchini e Tullio De Piscopo. Prosegue poi da autodidatta, cercando di imparare dall’ascolto dei dischi e dalla frequentazione dei tanti musicisti con i quali ha avuto il piacere di suonare. Ha partecipato a diversi seminari tenuti da importanti musicisti come Peter Erskine, Enrico Rava e John Riley.
Svolge un’intensa attività suonando in importanti jazz clubs e partecipando a diverse rassegne e festivals in varie città italiane e straniere, tra cui:
MITO Settembre Musica, Padova Jazz, Villa Celimontana (Roma), La casa del Jazz (Roma), Blue Note Milano, Torino Jazz Club, Musica sulle Bocche, Iseo Jazz, TanJazz (Tangeri/Marocco), III° Convention Francaise de la Flute (Paris), Shkodra Festival (Albania), Fano Jazz On The Sea, Eventi in Jazz, Le Vie del Suono, Novara Jazz, Ubi Jazz, AH-UM Milano Jazz Festival, Gallarate Jazz Festival, Euro Jazz Festival d’Ivrea, Varese in Jazz, Brianza Open Jazz, Versilia Jazz Festival, Sonvico in Jazz (Svizzera), Piemonte in Musica, Nuovi Territori tra Jazz e Musica Europea, Sestri Jazz, Segni in Jazz, Pineto Accordion Jazz Festival, Terra del Sole, Girifalco Jazz Festival, etc.

Ha inciso in questi anni 30 cd con varie formazioni di cui 3 come co-leader.
Concerti in Francia, Svizzera, Albania, Marocco, Kenya, Malta.

Annovera prestigiose collaborazioni in concerto ed in sala di registrazione con numerosi musicisti jazz (di fama internazionale ed italiani):
Ralph Alessi, Bill Carrothers, Mat Maneri, Gianni Basso, Enrico Rava, Chris Collins, Franco Cerri, Garrison Fewell, Arrigo Cappelletti, Claudio Fasoli, Carlo Actis Dato, Bruno De Filippi, Barbara Casini, Gianni Coscia, Bebo Ferra, Ares Tavolazzi, Paolo Paliaga, Luis Agudo, Andrea Pozza, Rosario Bonaccorso, Andrea Dulbecco, Mauro Negri, Giulio Visibelli, Alberto Mandarini, Bob Mover, Michael Rosen, Paolo Dalla Porta, Max De Aloe, Riccardo Fioravanti, Paolo Alderighi, Alfredo Ferrario, Ada Montellanico, Simone Guiducci, Fausto Beccalossi, Yuri Goloubev e molti altri.

Attualmente collabora a diversi progetti e formazioni stabili, tra le quali:
Max De Aloe Quartet, Cappelletti/Alessi/Stranieri Trio (featuring Ralph Alessi), Cappelletti/Massaria/Stranieri/Maneri “Metamorphosis” (featuring Mat Maneri), Arrigo Cappelletti Trio e Quartet, Paolo Alderighi Trio, Michele Gori Quartet, Fiorenzo Bodrato Trio (featuring Carlo Actis Dato), MainScream Five (featuring Alberto Mandarini), Alberto Barattini ”Simply Music” (featuring Giulio Visibelli), Karin Schmidt Quartet, Mauro Brunini Quartet/Quintet, Brass Joy (featuring Danilo Moccia e Lalo Conversano), Renato Pompilio Trio, Roberto Mattei Octet, Sergio Armaroli “Axis Quartet”.

 

Paolo Alderighi (Pianoforte)
http://www.jazzmeblues.it/PAOLO%20ALDERIGHI.htm
http://www.esedomani.it/it/blogs/paolo-alderighi/paolo-alderighi

Nato a Milano nel 1980. Ha iniziato lo studio del pianoforte al Conservatorio G. Verdi di Milano diplomandosi a diciannove anni. Paolo Alderighi è giovanissimo ed è già considerato uno dei migliori pianisti europei; di recente ha rappresentato l'Italia in Giappone invitato da Dick Hyman, il pianista storico della storia del Jazz che per anni ha affiancato Woody Allen nelle colonne sonore dei suoi films.
Collabora o ha collaborato con molti musicisti: Dusko Goykovich, George Robert, Dan Barrett, Evan Christopher, Tom Kirkpatrick, Eiji Kitamura, Antti Sarpila, Lillian Boutté, Ed Metz, Barry Martyn, John Defferary, Colin Dawson, Franco Cerri, Gianni Basso, Bruno De Filippi, Gabriele Mirabassi, Tiziana Ghiglioni, Karin Schmidt, Lino Patruno, Roberto Rossi, Paolo Tomelleri, Alfredo Ferrario, Giulio Visibelli, Gianni Sanjust, Sandro Gibellini, Carlo Bagnoli, Claudio Chiara, Rudy Migliardi, Danilo Moccia, Luciano Invernizzi, Marcello Rosa, Emilio Soana, Stefano Bagnoli, Gianni Cazzola, Alessandro Minetto, Alfred Kramer, Luciano Milanese, Aldo Zunino, Marco Vaggi, Giorgio Rosciglione, Riccardo Fioravanti, Marco Ricci,….
Nel 2005, 2006 e 2007 è stato invitato nuovamente in Giappone per una tournée di due settimane (Kobe, Tokyo, Niigata). Ha partecipato nel 2006 allo Stride Piano Summit di Boswil (Zurigo) insieme a Dick Hyman e ad altri pianisti europei. Ha inciso parte della colonna sonora del documentario di Ermanno Olmi dedicato all’artista Jannis Kounellis. Sempre nel 2006 ha registrato il suo secondo album per pianoforte solo intitolato “Rockin’ in rhythm”, distribuito dall’etichetta Music Center in Italia e Giappone.

 

Giovedì 7 Aprile 2011 alle 22:00
Concerto nella "Stalla" delle Cave di Moleto

"Alberto Malnati Trio"
 

Trio composto da


Alberto Malnati (Contrabbasso)
http://www.jazzlighthouse.it/artisti/5.htm
http://www.myspace.com/albertomalnati

Studia basso elettrico alla scuola “jazz di Quarto” a Genova, nel 1982, con il bassista Luciano Milanese e, nei cinque anni seguenti, con Piero Leveratto. Dopo aver suonato professionalmente in formazioni di musica leggera, si dedica unicamente al jazz dal 1987, passando allo studio del contrabbasso. Nel 1992 frequenta le jam session del Duc De Lombards a Parigi e Den’ Hot Club di Lione, città nelle quali vive in quell’anno. Completano la sua preparazione i numerosi master internazionali tra i quali “We Love Jazz” nel 1993, ’94, ’95, ’96, dove perfeziona la tecnica strumentale e improvvisativa con bassisti del calibro di Pierre Boussaguez, Walter Boocker, Ray Brown e Ron Carter, vincendo per due anni consecutivi la borsa di studio come migliore musicista del corso e nell’edizione ’97 è stato apprezzato da Buster Williams in qualità di suo assistente traduttore ai corsi. Oltre alla normale attività nei club di molte città italiane ed estere, si è esibito in alcuni importanti festival internazionali, tre volte a “Genova jazz”, nel ’94 con una ensemble di musicisti dell’Amj ligure coordinati da Claudio Ludo, con il trio di Mauro Barabino, con il Vocabone Quartet del trombonista Luca Begonia nel ’95 e alla nona e decima rassegna del jazz tradizionale di Sori e del Golfo del Paradiso con il Fed Jazz Quintet e la Genova Jazz Band di Giampaolo Casati. Nel corso della sua carriera, ha avuto modo di esibirsi in concerti e in iam session con grandi musicisti italiani ed americani come Andrea Pozza, Dado Moroni, Massimo Faraò, Riccardo Zegna, Flavio Boltro, Emanuele Cisi, Felice Reggio, Gianni Coscia, Gary Bartz, Paul Jeffrey, Shawn Monteiro, Jimmy Cobb, Albert Totie Heat, Jack Mc Duff, Bruce Forman, Micke Stern, Sangoma Everett, Charles Bowen, Benny Golson, Joe Diorio, Nat Adderly, Bansigu Big Band e molti altri. Attualmente alterna l’attività concertistica con quella di insegnante in alcune scuole genovesi, privilegiando formazioni stabili all’attività di session man svolta in passato. Collabora stabilmente con il White Noise Quintet dei sassofonisti Claudio Capurro e Stefano Guazzo, con i pianisti Andrea Zanzottera e Mauro Barabino ed Andrea Pozza, il chitarrista Alessio Menconi e Andrea Massaria e il trombonista Luca Begonia, in numerosi progetti con finalità discografica. È membro del quartetto Rosa Rossa Equipe del sassofonista Silvio Binello, con il quale ha inciso il cd “Ristorante al termine dell’universo”. Recentemente ha inciso il master del cd “Big Gift”, dell’omonimo quintetto di cui è leader, con il batterista americano Sangoma Everett e il pianista Andrea Pozza, con i quali è stato recentemente apprezzato in una serie di concerti con la cantante Jery Brown.


Rob Lopez (Batteria)
http://www.scuoladimusicacluster.it/index.php?option=com_content&task=view&id=211&Itemid=442


 

Luca Dell'Anna (Pianoforte)
http://www.myspace.com/lucadellanna

Luca Dell'Anna comincia a studiare il piano all’età di 11 anni prendendo lezioni private di pianoforte classico, si appassiona presto alla musica Afro Americana e Latina. Ha studiato a Ferrara, Roma, Milano e seguito seminari con grandi pianisti italiani come Enrico Pieranunzi, Stefano Bollani, Riccardo Zegna, Bruno Cesselli.
La sua carriera comincia presto iniziando a suonare in band rock, funk e soul: il primo tour italiano come
turnista professionista a 20 anni.
Nel 1999 si trasferisce a milano dove incontra musicisti jazz e latin locali, sia italiani che sudamericani. E’ qui che viene a contatto con la musica e la cultura afro-cubana, ed entra a far parte di diversi gruppi latin e latin jazz, come i “Raza Latina” di Pepe Espino, o i “Fuego” di Joselo Gonzales , con i quali partecipa a festival di musica latino americana in italia e Germania. Fra le collaborazioni, collabora con Dany Martinez, (già chitarrista dei Tony Martinez Cuban Power insieme a Gonzalo Rubalcaba, nonchè chitarrista del quartetto Yiabò di Julio Barreto insieme a Ravi Coltrane), Ivan Ciccarelli (batterista fra gli altri di Eugenio Finardi, Antonella Ruggiero), Danilo Gallo (fra gli altri, bassista di Uri Caine), Alberto Malnati (fra le collaborazioni, Mike Stern, Kenny Barron), il cantautore della Guinea Mamadì Kabà, e numerosi musicisti cubani come Gendrickson Mena, Eduardo Cespedes, Gabriel Clemente, gruppo KIME con Adam Rapa ed il trio con Francesco Cusa.
Durante gli anni di esperienza nella musica cubana, acquisisce una conoscenza ed uno stile ritmici
particolarmente ricchi, che emergono chiaramente nei diversi ambiti musicali nei quali si trova a lavorare.
Fra le registrazioni, nel 2000 incide il CD “Simple Graces” della cantautrice californiana Michelle Chappel, partecipando all’arrangiamento di alcuni brani. Nel 2005 pubblica il CD “Brian Had A Little Plate” con il gruppo “Rootless”, contenente diversi brani di sua composizione. Il CD è stato ottimamente recensito da riviste jazz in Europa e negli Stati Uniti. Con Rootless partecipa a diversi festival jazz in Italia.
Attualmente svolge un’intensa attività come musicista dal vivo, in alcune big band, in trio con Alberto Malnati ed il batterista newyorkese Rob Lopez (fra le collaborazioni di Rob Lopez, Brandford Marsalis), il quartetto “KIME” con Adam Rapa, Ivo Barbieri, Rodolfo Cervetto, “B-Ear” con la cantante Serena Ferrara, il Tullio Ricci “Hard Beat quartet”, membro della “Jazz Business Unit” dell’Università Bocconi, il gruppo Latin Jazz “metropolatino”, è pianista del gruppo di Dario Serafino “Italian Soul”. ... ed un’intensa attività sulla scena jazz milanese.
E’ anche bassista elettrico, insegnante di pianoforte e compone colonne sonore per cartoni animati
collaborando con lo studio studio “Pseudotoonlab”.

 

Giovedì 30 Marzo 2011 alle 22:00
Concerto nella "Stalla" delle Cave di Moleto

"Chicco Acornero Trio"
 

Trio composto da


Loris Tarantino (Piano Forte)
http://www.countbasie.it/scheda_artista.php?id=54


Chicco Acornero (Batteria)
http://www.jazzitalia.net/Artisti/chiccoaccornero.asp
http://www.soliva.it/sito/chicco%20accornero.html

 

Michele Anelli (Contrabbasso)
http://www.myspace.com/micheleanelli

 

Laureato in Lettere e Filosofia con una dissertazione sulla colonna sonora jazz, si avvicina alla musica come chitarrista per poi dedicarsi al basso elettrico. L'amore per la musica classica e il jazz lo porteranno a spostare l'interesse verso il contrabbasso. Ha studiato con Enrico Fazio, Saverio Miele, Alessandro Maiorino, Mauro Battisti, Stefano Risso, Aldo Zunino, Ares Tavolazzi, Masa Kamaguchi. Masterclass con Drew Gress, Dave Douglas. Ha partecipato al concorso Strade del Cinema, al Festival Jazz di Ravensburg al Nuvolari Festival. Collabora stabilmente con il Sergio Di Gennaro Sextet, con Ropa11 e con un grande numero di formazioni, oltre a svolgere attività di free.lance ed di insegnamento.

 

 


Il "Bar Chiuso" visto dai musicisti


Gigi di Gregorio Sassofonista


Enrico Caruso (Pianista)


Stefano Profeta  (Contrabbassista)

 


Chicco Accornero (Batteria), Stefano Profetta  (Contrabbassista), Davide Calvi (Piano)

 


Il "Bar Chiuso" visto dai musicisti